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samedi 2 décembre 2017

Gibb's Farm - Terrain d'expression de l'art moderne

Repérée un peu par hasard au bord de la route par une copine en vadrouille et par des articles de presse, il y a bien longtemps que j'avais envie d'aller découvrir la ferme de Gibb (Gibb's Farm).
 
Photo de Horizons de Neil Dawson à Gibb's Farm Nouvelle-Zélande
Horizons de Neil Dawson (1994)
Photos d'emeu et de Horizons de Neil Dawson à Gibb's Farm Nouvelle-Zélande
De plus loin, avec un émeu dans le décor, Horizons de Neil Dawson (1994)

Mais cette "ferme" d'un genre spécial est une propriété privée et il faut être persévérant et réactif pour avoir une chance de réserver une date de visite sur le site de Gibb's Farm où elles sont proposées de façon sporadique avec un statut presque immédiatement "fully booked" (épuisées).

Photo de 88.5º ARCx8 de Bernard Venet à Gibb's Farm Nouvelle-Zélande
De près .... 88.5º ARCx8 de Bernar Venet (2012)
Photo de lamas et de Gibb's Farm Nouvelle-Zélande
De loin ... Lamas ... avec les oeuvres de George Rickey, Marijke de Goey et Bernar Venet en arrière-plan
Avec un peu d'anticipation ou de chance, on finit par y arriver et c'est ainsi qu'à la fin du mois de septembre, j'avais pu réserver deux entrées pour la journée du jeudi 23 novembre ... une visite en semaine certes mais quand on n'a pas le choix, on est bien content et en plus, on ne va pas se plaindre, l'entrée est gratuite.

Photo de Arches par Andy Goldsworthy Gibb's Farm Nouvelle-Zélande
Arches (ici, à marée basse) par Andy Goldsworthy (2005)

Au jour dit, le temps était avec nous ... et bien d'autres visiteurs aussi : deux parkings pleins de voitures et quelques bus, même si, à vrai dire, la "foule" n'est pas vraiment un problème quand on voit la taille de la propriété.

Photo de Wind Wand de Len Lye à Gibb'S Farm Nouvelle-Zélande
Wind Wand de Len Lye (2003) - Frère jumeau de celui vu à New Plymouth ...

Nous y étions à 10 heures, à l'ouverture du créneau de visite autorisé (10-14h) sachant qu'il faut bien compter 2 à 3 heures de marche pour faire le tour du domaine.

Photo de Pyramid (Keystone NZ) de Sol Lewitt à Gibb's Farm Nouvelle-Zélande
Pyramid (Keystone NZ) de Sol LeWitt (1997)

À l'entrée, une brochure à jour (version 2017) est remise à tous les visiteurs; elle contient toutes les informations nécessaires avec l'histoire de Gibb's Farm, le plan et un détail de chacune des oeuvres modernes monumentales qui agrémentent le parc (nom de l'oeuvre / nom de l'artiste/ année + quelques détails variés).

Photo de The Mermaid de Marijke de Goev à Gibb's Farm Nouvelle-Zélande
The Mermaid de Marijke de Goey (1999)

Ensuite, c'est visite libre dans toutes les parties ouvertes au public (parties privées à observer de loin ... pas mal non plus !), dans le sens qu'on veut, chacun à son rythme : yapluka !

Photo de Sea/Sky de Graham Bennett à Gibb's Farm Nouvelle-Zélande
Sea / Sky Kaipara de Graham Bennett (1994)

Mais Gibb's Farm c'est quoi ?
Comme son nom l'indique, c'est "la ferme de Monsieur Gibb", Alan de son prénom, un touche-à-tout néo-zélandais qui a réussi dans les affaires et dont une partie de la fortune, qui se compte par millions, est investie dans cette propriété et les oeuvres s'y déployant*.

Photo de Easy K de Kenneth Snelson à Gibb's Farm Nouvelle-Zélande
Easy K de Kenneth Snelson (2005)

Le projet a commencé en 1991 avec l'achat des 400 hectares de terrains au bord du golfe de Kaipara à 50 kilomètres / une heure de route au nord d'Auckland.

Photo de A Fold in the Field de Maya Lin Gibb's Farm Nouvelle-Zélande
A Fold in the Field de Maya Lin (2013) - Green and White Fence de Daniel Buren (1999-2011) 

À l'époque, le millionnaire grand amateur d'art comptait déjà plus de trente ans d'expérience en tant que collectionneur si bien que l'idée de faire réaliser des oeuvres spécialement commanditées couvait en lui depuis longtemps et que l'acquisition de ce nouveau domaine était un magnifique prétexte à sa mise en oeuvre.

Photo de Te Tuhirangi Contour de Richard Serra à Gibb's Farm Nouvelle-Zélande
Te Tuhirangi Contour de Richard Serra (1999-2001)
Photo de Te Tuhirangi Contour de Richard Serra à Gibb's Farm Nouvelle-Zélande
Te Tuhirangi Contour de Richard Serra (1999-2001)

Depuis vingt-six ans, le vaste terrain en bord de mer avec ses vues majestueuses, son déroulé de collines, de creux et ses points d'eau artificiels est ainsi devenu le terrain d'expression d'artistes parmi les plus réputés de l'art contemporain, néo-zélandais ou étrangers, invités à créer dans la démesure une oeuvre s'intègrant au paysage.

Photo de sculptures de Gibb's Farm Nouvelle-Zélande
Sentinels d'Andrew Rogers (2017) - Untitled (Red Square / Black Square) de Richards Thompson (1994)

Alan Gibb indique dans sa brochure que "l'échelle du paysage constitue le défi le plus important pour les artistes; au départ ça leur fait peur et ça les oblige à donner quelque chose en plus".

Photo de Red Cloud confrontation in the landscape de Leon van den Eijkel Gibb's Farm Nouvelle-Zélande
Red Cloud Confrontation in Landscape de Leon van den Eijkel (1996)

Une des conséquences, même si elle n'était pas intentionnelle au départ, c'est que les oeuvres sont pour la plupart les plus grandes jamais réalisées par les artistes sollicités et que leur mise en place nécessite souvant la résolution de toutes sortes de problèmes d'ingénierie (...l'avantage, c'est qu'il n'y a aucun risque de se les faire voler !).

Photo de Rakaia de Peter Nicholls Gibb's Farm Nouvelle-Zélande
Rakaia de Peter Nicholls (1996-1997)

Avec plus ou moins une oeuvre commandité chaque année, Gibb's Farm est aujourd'hui un vrai musée à ciel ouvert avec presque une trentaine d'oeuvres référencées (et des travaux sur le terrain qui laissent entrevoir de nouvelles commandes ainsi que quelques frais d'entretien !).

Photo de Kapoor Gibb's Farm Nouvelle-Zélande
Dismemberment - Site 1 de Anish Kapoor (2009) - Les oeuvres aussi demandent de l'entretien ...

Pour ajouter au bain de nature, dénotant peut-être d'un petit côté extravagant légèrement mégalomaniaque du propriétaire, il faut aussi mentionner les animaux présents sur la ferme - bien que le terme de zoo serait presque plus approprié - avec des enclos à girafes et à zèbres auxquels s'ajoutent toutes sortes d'animaux plus ou moins exotiques en semi liberté, lachés au milieu des scuptures : lamas, émeus, moutons, dindons, etc.

Photo de giraffe à Gibb's Farm Nouvelle-Zélande
Girafes ... Une (même deux) vraie(s) au premier plan, et celle de Jeff Thomson (2011-12) à l'arrière plan sur la colline
Que l'on soit sensible à cette forme d'art ou pas, Gibb's Farm est un endroit vraiment unique et la balade tout simplement magnifique, insolite et vraiment inattendue dans un pays comme la Nouvelle-Zélande.

Photo de Floating Island of the Immortals de Zhan Wang Gibb's Farm Nouvelle-Zélande
Floating Island of the Immortals de Zhan Wang (2006)

D'autant que s'ajoutent à l'expérience, les changements de perspectives et la double échelle des pièces, réduites et absorbées par le paysage de loin alors qu'elles sont absolument monumentales de près.

Photo Gibb's Farm Nouvelle-Zélande
Une des zones privées au nord de la propriété, là, on regarde de loin seulement ...
On en viendrait presque à envier celui qui nous ouvre ses portes parce qu'il peut profiter de cet espace dans toutes ses dimensions et toutes ses variations de marées, de lumière, de saison ou de temps ... Mais à vrai dire, nous sommes surtout heureux et reconnaissants d'avoir pu faire cette visite, merci Mr.Gibb, c'était un privilège d'aller chez vous, nous avons beaucoup aimé votre "jardin" !

Nota : suivre les liens sous les photos pour accéder aux infos (en anglais) sur l'oeuvre et l'artiste, données sur le site de Gibb's Farm où figurent toutes les pièces et les biographies des artistes, complétées de photos et de vidéos. Les explications et les références à l'histoire locale ou à celle de Gibb dans la conception de certaines oeuvres y sont intéressantes.
* Un autre dada d'Alan Gibbs - né de la nature des marées dans le golfe devant sa propriété - c'est le développement de véhicules rapides amphibies.

Carte de la propriété extraite du site (les oeuvres 18 à 24 ne sont pas accessibles au public / zones privées tout comme la partie nord)

Infos pratiques :
Propriété privée
2421 Kaipara coast highway - Makarau 0984
Dates de visites aléatoires, à réserver des semaines à l'avance quand elles sont proposées sur la page "contact" du site de Gibb's Farm pour un créneau de visite de 10h-14h
Entrée gratuite
Brochure gratuite remise sur place
Compter 2-3 heures pour la visite complète
Toilettes près des parkings et à plusieurs endroits du site

Plus d'infos :
Site de Gibb's Farm ICI
Page d'inscription pour les visites (parfois sans aucune date / être patient et consulter régulièrement) ICI
Brochure de Gibb's Farm en version pdf (version 2012) ICI

mardi 21 novembre 2017

Tahiti - Le street art en place de folklore

Quand on dit "Polynésie française", Tahiti ou Papeete, on pense tout de suite "îles, soleil, sable, chaleur, cocotiers, vahinés" ... rarement (jamais) "Street Art" ... mais pourquoi pas ? Après tout Papeete n'est pas une cité-musée figée hors du temps sur une image de carte postale. Bien au contraire, c'est LA "grande ville" française du Pacifique* où, n'en déplaise aux esprits chagrins qui reprochent à Tahiti "d'être trop francisée" et "de perdre de son âme dans la spirale de la mondialisation", le graffiti et le Street Art ont eux aussi trouvé une place.

Photo de la femme au fruit par Okuda à Papeete Ono'u 2017
La femme au fruit - Okuda - Ono'u 2017 - (Plus d'infos : Tahiti Heritage)

... Gauguin revisité - Source : Brooklyn Street Art

À Papeete, l'art urbain se matérialise par une trentaine de fresques venues habiller d'anciennes façades nues, plus ou moins monumentales et de styles variés formant aujourd'hui un parcours artistique de découvertes et une attraction touristique.

Photo de la tahitienne rouge par Seth à Papeete Ono'u 2015
La tahitienne rouge - Seth (Julien Malland) - Ono'u 2015 - (Plus d'infos : Tahiti Heritage)  

S'ajoutant aux nombreux graffitis envahissant les murs le long des routes aux abords de la capitale ...

Photo de graffiti à Papeete Tahiti
Les murs de Tahiti, terrain d'expression des graffeurs de tous acabits
Photo de graffiti à Papeete Tahiti
Partout, des murs graffés en expression libre ! 

... ces oeuvres spectaculaires ont commencé à fleurir il y a quatre ans sous l'égide de Sarah Roopinia alors agée de 25 ans, une jeune femme chef d'entreprise qui a créé Ono'u, le festival international de graffiti de Papeete.

Photo de la baleine bleue au coucher du soleil par seyb Papeete Ono'u 2014
La baleine bleue au coucher du soleil - Seyb - Ono'u 2014 - (Plus d'infos : Tahiti Heritage)
Photo de la Virgen made in France pat Inti à Papeete Ono'u 2014
La Virgen Made in France - Inti - Ono'u 2014 - (Plus d'infos : Tahiti Heritage)

Ce nom « ONO’U », est inspiré de la fusion des deux mots tahitiens « ONO » (action de joindre une chose à une autre) et « U » (couleurs) pour exprimer l’action de joindre une couleur à une autre et donc, par extension, « la rencontre des couleurs » à Tahiti à travers l’art du graffiti.

Photo de ia mana te nunaa par HTJ Designs à Papeete Ono'u 2015
ia mana te nunaa - HTJ Designs - Ono'u 2015 - (Plus d'infos : Tahiti Heritage)

Depuis son initiation en 2014, c'est devenu un événement annuel phare dont les médias locaux se font largement le relais, promu par l'office de tourisme de Tahiti qui en est sponsor et relayé par Tahiti Heritage - l'encyclopédie collaborative du patrimoine polynésien.

Photo de Illusion Cube Tahiti par Astro ODV à Papeete Ono'u 2017
Illusion Cube Tahiti - Astro ODV - Ono'u 2017 - (Plus d'infos : Tahiti Heritage)

Initialement programmé en mai (2014-2015), l'événement annuel avec ses festivités, animations, concours, ateliers, spectacles, s'est décallé dans le calendrier jusqu'à octobre (2016-2017), passant ainsi du début à la fin de la saison touristique.

Photo des tahitiennes de la Mennai par Kobra à Papeete Ono'u 2015
Les tahitiennes de la Mennais - Kobra - Ono'u 2015 (Plus d'infos : Tahiti Heritage)

Dans le cadre de cette manifestation, des artistes réputés de toutes nationalités sont invités à créer des tableaux à ciel ouvert s'inspirant de la culture et des couleur de la Polynésie.

Photo de la vahine aux yeux bleus par Soten et Soflen à Papeete Ono'u 2014
La Vahine aux yeux bleus - Soten & Soflen - Ono'u 2014 - (Plus d'infos : Tahiti Heritage)

C'est un moment mélant créativité et échanges artistiques entre public, artistes locaux, de métropole ou de l'étranger.

Photo du chat studieux par Dabs et Myla à Papeete Ono'u 2015
Le chat studieux - Dabs et Myla - Ono'u 2015 - (Plus d'infos : Tahiti Heritage)

Photo des crocos roses de Dabs et Myla à Papeete Ono'u 2014
Les crocos roses - Dabs et Myla - Ono'u 2014 - (Plus d'infos : Tahiti Heritage)

Chaque édition tente d'apporter de nouvelles surprises au festival pour explorer et l'enrichir de toutes les facettes du graffiti et de l'art urbain, en alliant notamment créativité et prouesses techniques.

Photo du caméléon l'endormi par Kalouf et Lardanchet à Papeete Ono'u 2017
Le Caméléon l'endormi - Kalouf et Lardanchet - Ono'u 2017 - (Plus d'infos : Tahiti Heritage)

L'année 2016 a vu l'introduction de deux nouveautés : une délocalisation du festival sur l'île de Raiatea qui est désormais intégrée aux festivités et l'ouverture d'un musée du Street Art dans les anciens locaux du musée de la perle afin de localiser et de prolonger toute l'année les actions liées à la culture de l'art urbain. 

Photo de l'Otaha de Cherles et Janine Williams à Raiatea Ono'u 2017
L'otaha - Charles et Janine Williams - Ono'U 2017 à Raiatea - (Plus d'infos : Tahiti Heritage) 

Photo d'omama'o le monarque de Charles et Janine Williams à Papeete Ono'u 2016
Omama'o le monarque - Charles et Janine Williams - Ono'u 2016 - (Plus d'infos : Tahiti Heritage)

Quelques recherches montrent toutefois que le festival de Tahiti n'a pas complètement fait son entrée dans la cour des grands, pas encore cité sur la liste et le calendrier des festivals les plus prestigieux qui se développent et se concurrencent un peu partout dans le monde.

Photo de la mama du marché par Adnate et le portrait de Herenui par Askew à Papeete Ono'u 2015 et 2014
La Mama du marché par Adnate (2015) et le portrait de Herenui par Askew (2014)
Photo de la fresque d'Abuz et JObs près du marché de Papeete Ono'u 2016
Fresque de Abuz, HTJ et Jops au marché de Papeete - Ono'u 2016 - (plus d'infos : Tahiti Héritage)

En Polynésie, c'est plus le festival d'Hawaï - Pow! Wow! - qui sert de référence, celui qui est le plus souvent cité et donné en exemple du fait notamment d'une précédence d'ancienneté (Pow! Wow! existe depuis 2010) ...

Photo du gramaphone et le pu par Besok à Papeete Ono'u 2014
Le gramophone et le pu - Besok - Ono'u 2014 - (Plus d'infos : Tahiti Heritage)

Il ne fait toutefois aucun doute que le graffiti a su trouver une place à Tahiti avec plus de 10'000 m2 d'oeuvres murales disséminées dans Papeete (Source France Info/Polynésie 1ère - 2016) et que le dynamisme qui semble l'animer laisse entrevoir de beaux jours devant lui.

Photo du coq de Suiko à Papeete Ono'u 2014
Le coq - Suiko - Ono'u 2014
Ce n'est peut-être pas Tahiti comme nous l'avions imaginé mais nous, on a aimé se balader le nez en l'air, armés de nos appareils pour cette chasse aux trésors dans cette galerie urbaine ouverte à tous, combinant modernité, couleurs et culture locale.

Photo de trois fresques à Papeete
Trois fresques - Requin (Abuz/Berst/Nilko) - Island life (Scaf/Inkie/Mr Cenz) - Fresque (Gorey/Scred/Gent48)

Nota :
* Sur le site de la mairie de Papeete, la population de Papeete est de moins de 30'000 habitants au dernier recensement.

Montagne des affiches 2014 2015 2016 et  2017 du festival Ono'u de Tahiti
Affiches du festival de graffiti de Papeete - Ono'u 2014, 2015, 2016 et 2017

Voir aussi :
Tahiti et les îles sous le vent - Un rêve de Polynésie Française

Carte de Papeete avec la position des fresques Ono'u - 2017

Plus d'infos :
ONO'U - Festival International de Graffiti / Tahiti Festival Graffiti  ICI
ONO'U - Page Facebook ICI
Le meilleur du festival Ono'u en images - Polynésie 1ère  ICI
Un musée du Street Art ouvert à Papeete - Tahiti Infos 9/10/2016  ICI
Pow! Wow!  ICI

samedi 7 octobre 2017

TSB Wallace Arts Center et Monte Cecilia Park - Auckland

À Auckland, dans le quartier d'Hillsborough, le Pah homestead est une villa italianisante inspirée d'Osborne, la maison de l'île de Wright de la reine Victoria et du prince Albert. Depuis 2010, elle héberge le TSB Bank Wallace Arts Center, vitrine / centre d'exposition / galerie d'art moderne associé au Wallace Arts Trust qui s'est fixé pour mission de "soutenir, promouvoir et exposer les artistes contemporains néo-zélandais tout en offrant au public des ressources culturelles et historiques uniques pour accéder à leur art". En plus d'assurer la gestion du Pah Homestead et de ses collections, la fondation travaille en association avec une cinquantaine d'institutions - écoles, universités, hôpitaux - auxquelles sont prêtées des œuvres afin d'élargir et diversifier les audiences. Dans son rôle de mentor, elle récompense chaque année plusieurs œuvres et artistes contemporains avec les Wallace Arts Awards, prix les plus anciens et les plus importants de ce type en Nouvelle-Zélande.

Photo du Pah Homestead à Auckland Nouvelle-Zélande
Pah Homestead - Villa italianisante d'Auckland transformée en galerie d'art moderne   ©SM

Entièrement rénovées et aménagées entre 2009 et 2010 par le Auckland Council, la maison et ses galeries sont en accès libre (petites donations encouragées). En plus de la dizaine de salles d'expositions, la villa est agrémentée d'une boutique, de toilettes, d'un café et de tables agréablement disposées sous les vérandas extérieures ouvrant sur un jardin des sculptures qui mérite la visite. Il n'y a que la tour qui est habituellement fermée au public mais les inconditionnels ont la possibilité d'y grimper au moins une fois dans l'année, sur réservation, au moment du Heritage Festival* (journées du patrimoine).
   
Photos de statues du jardin des sculptures Pah Homestead Auckland Nouvelle-Zélande
Dans le jardin des sculptures du Pah Homestead    ©SM
Photos du jardin des sculptures Pah Homestead Auckland Nouvelle-Zélande
Encore des sculptures du jardin   ©SM

À l'intérieur, les expositions tournent et se renouvellent régulièrement. Au moment de notre passage, on pouvait voir les œuvres primées en 2017 par la fondation et participer au 6è prix des écoles secondaires en votant pour une des œuvres d'élèves des lycées d'Auckland, toutes de grande qualité. Dans un registre un peu différent, l'exposition T as in "Tea" présentait toute une série de théières insolites plutôt ludiques.

Photo de la salle de bal salle d'exposition du Pah Homestead Auckland Nouvelle-Zélande
Dans la "salle de bal" (ancienne chapelle aussi), les Wallace Arts Awards 2017   ©SM
Photos de collection de théières Pah Homestead Auckland Nouvelle-Zélande
Quelques théière amusantes de l'exposition "T as in "Tea"      ©SM

Cette visite ne serait pas complète sans un tour du parc de Monte Cecilia inscrit depuis 1998 à la liste des Premier Park d'Auckland, les plus prestigieux et les plus significatifs historiquement. La maison-Pah Homestead trône sur ses hauteurs et en fait partie intégrante.

Photo du parc de Monte Cecilia Auckland Nouvelle-Zélande
La grande pelouse du parc Monte Cecilia devant le Pah Homestead    ©SM

Historiquement, ces terres furent d'abord celles des Maoris qui avaient édifié à une époque ancienne un pa (village fortifié) sur les hauteurs. En 1844, elles furent achetées par un marchand qui les revendit en 1870 à Thomas Russell** avant qu'elles ne soient reprises par James Williamson, homme d'affaires et politicien qui fit raser les constructions pré-existantes pour édifier sa "gentleman's residence".
Construite entre 1877 et 1879, sa villa était la plus grande et la plus coûteuse de son époque. Le paysage de la propriété se devait d'être tout aussi soigné, paré de jardins et d'allées arborées dont subsistent de très beaux restes qui constituent aujourd'hui l'une des plus belles collections de grands arbres exotiques d'Auckland.

Photos d'arbres du parc Monte Cecilia au Pah Homestead Auckland Nouvelle-Zélande
Dans le parc Monte Cecilia, des arbres majestueux !    ©SM

Le parc est en outre doté d'une grande pelouse et de points de vues superbes sur la baie de Manukau ainsi que sur les sommets des volcans de Mangere et de One Tree Hill.

Photo de vue sur One Tree Hill a partir du parc Monte Cecilia Auckland Nouvelle-Zélande
Vue sur One Tree Hill    ©SM
Photo de vue sur la baie de Manukau à partir du parc de Monte Cecilia Auckland Nouvelle-Zélande
Vue sur la baie de Manukau   ©SM

Williamson imaginait créer une dynastie familiale avec pour symbole de prestige cette propriété mais son rêve fut brisé par les crises boursières qui, en 1886, l'obligèrent à vendre par lots. À sa mort en 1888, la maison passa sous l'égide de la Banque de Nouvelle-Zélande avant d'être reprise par les Sœurs de la Miséricorde en 1913. Propriété du diocèse catholique d'Auckland pendant 90 ans elle a connu de multiples usages suivant les époques et les besoins, orphelinat, couvent, internat ou encore centre d'accueil pour réfugiés. Classée au patrimoine en 1983 par le NZ Historic Places Trust, elle a finalement été rachetée par le Auckland Council en 2002 mais la Monte Cecilia Catholic School, école dont les terrains de sport sont mitoyens rappellent cette longue emprise catholique.
Les restaurations commanditées par le Auckland Council en 2009 lui ont redonné son lustre. La structure originale n'avait pratiquement pas bougé, pas plus que les portes, fenêtres, plafonds, parquets et cheminées de marbre intacts. Le travail de remise en état mené sous la houlette d'un cabinet d'architectes local, Matthews & Matthews Architects Ltd a été récompensé en 2010 par un grand prix d'architecture, dans la catégorie "patrimoine"/Auckland (NZIA Auckland Architecture Award for Heritage).

Bref, une visite très intéressante un peu dans la lignée d'Alberton ou d'Highwick mais en mieux parce que s'ajoutent deux dimensions supplémentaires à l'aspect patrimonial : celle de la culture et de l'art d'une part, celle d'un grand parc avec ses allées, ses vieux arbres majestueux et ses vues d'autre part.
À faire et refaire.

Notes :
Heritage Festival Turret Tours sur réservation, voir le site TSB Wallace Arts Center / Events. (la session 2017 était programmée les 3, 4 et 5 octobre).
** Russell était Membre du Auckland Horticultural Society et on lui doit certaines des plantes remarquables de la propriété, ficus et chênes notamment, aujourd'hui magnifiques.

Plus d'infos :
Wallace Arts Trust ICI
TSB Wallace Arts Center ICI
NZIA - New Zealand Institute of Architects Incorporated ICI